¿Qué son las Lineas?

La linea

Cuando los puntos están tan próximos entre si que no pueden reconocerse individualmente. aumenta las sensación de direccionalidad y la cadena de puntos se convierte en otro elemento visual, la linea.

La linea puede definirse también como un punto en movimiento o como la historia del punto.

cuando un punto se mueve, se transforma en una linea. tiene largo pero no ancho. tiene posición y dirección. forma los borde

de un plano.

una linea, por lo general, transmite la sensación de delgadez. la delgadez igual que la pequeñez es relativa.

Tienen longitud prominente y ancho estrecho.

-La forma total

Se refiera a su apariencia general, puede ser descrita

Recta

Curva

Quebrada

Irregular

Mano libre

Ejercicio 4

Descripción del tema: Elementos y principios básicos del diseño. La linea.

Objetivos: Que el alumno se sensibilice con el manejo de las lineas e inicie su entendimiento con la utilización de la interpelación y efectos espaciales de formas, las visualización de los ejes de composición, la composición dentro de un espacio delimitado y la proporción en el trabajo partiendo de la idea de movimiento.

Material:

1 pliego de cartulina ilustración

1 pliego de cartulina opalina

pegamento y material de dibujo y corte.

Tecnica y Procedimiento:

Elaborar tres composicion

es empleando los sigu

ientes elementos y conceptos.

Concepto de 1.Direccion

Base de opalina de 14 x 14 cm lineas rectas.

Concepto de 2. Movimiento

Base de opalina de 18x14 cm lineas curvas

Concepto de 3. Trayectoria

Base de opalina de 28x 28 cm lineas quebradas

Dirección: una linea recta que siguen los cuerpos en movimiento

El ejercicio de lineas rectas fue la mas sencilla al principio por que solo las acomodaria acostadas y en linea para representar la dirección. luego cambie de opinión por que la idea era muy sencilla, por eso decidí que ademas de juntar mas las lineas también las haría mas largas.

cambie el movimiento de las lineas y forme caminos mas largas que fueran a una dirección media.

Movimiento: Es un fenómeno que cambia de posición en el espacio que experimentan los cuerpos. todo movimiento describe una trayectoria.

Como una trayectoria son posiciones consecutivas pensé en colocar varias lineas curvas que formaran una serpiente, para hacerla un poco diferente y que mostrara mas movimiento fue haciendo mas delgadas las lineas curvas desde una anchas a una muy delgada, aunque al final note que la posición estaba algo chueca y que tal vez hubieran quedado mejor si hubiera hecho cuatro lineas en lugar de tres.

Trayectoria: Posiciones consecutivas por las que pasa un cuerpo en movimiento.

Como debía usar lineas quebradas primero pensé en algo como una explosión aunque mi primer boceto era muy sencillo luego comencé usando dos M muy grandes y fui colocando mas lineas a los costados hasta formar unas M mas pequeñas dentro de estas. como las lineas hiban dentro de o al costado de estas M pensé que seguían una trayectoria.

Creo que el ejercicio de lineas circulares fue el mas difícil para mi a la hora de recortarlas y de tener una idea clara para representar.

Philip Johnson

Philip Johnson fue un arquitecto estadounidense. Nació el 8 de julio de 1906 enCleveland, Ohio. Estudió arquitecturae hizo después un máster de historia de la arquitectura en laUniversidad Harvard. Una vez terminados los estudios Johnson aceptó elcargo de director del departamento de arquitectura del Museo de Arte Moderno de Nueva York, que se acababa de crear.

En los años siguientes se dedicó a muchas actividades,

excepto a la práctica de la arquitectura. Fue crítico, autor, historiador y director de museo, hasta que finalmente, a la edad

de 36 años, se concentró en

la arquitectura y diseñó su primer edificio. A partir de entonces empezó su trayectoria

como arquitecto.

Durante varias clases vimos los edificios y monumentos que Philip Johnson realizo durante su vida. Para muchos arquitectos no hay reglas ni limites, todo puede ser posible y no importa el contexto que se maneje, para mi, este arquitecto en especial seguia siempre su gusto personal y lo que el queria crear de acuerdo a sus ideas. en mi opinion, aunque sus edificios o las fachadas fueran contemporaneas seguia teniendo algo del estilo que la epoca representaba.

Durante el primer dia de clases fuimos a la biblioteca y pedimos un libro de este arquitecto, dentro pudimos ver ademas de la casa de cristal y varios monumentos a todos nos llamo la atencion la decoracion de interiores de los edificios, un ejemplo claro fue el restaurante Four Seasons diseñados por el en 1959 y que permanece casi exactamente igual desde entonces.

En mi opinion, el tenia un estilo sencillo para la construccion de casas, las que yo vi eran parecidas a la casa de cristal aunque al mismo tiempo diferentes por el modo en que estaba decorada y el hecho de que en ocaciones solo un lado de la casa era de puro cristal y tenia pareces de concretos en las demas, creo que fueron sus esculturas donde realmente utilizaba otros estilos. Sus edificios son muy diferentes entre si y cada uno tiene diferentes estilo

s.

Los que mas me gustan son el Edificio Pennzoil Place en Texas y el Lipstick Building en New York.

Pennzoil Place

Lipstick Building

-La Casa de Cristal

La obra más famosa de Johnson es probablemen

te la Casa de Cristal (Glass House), en New Canaan,

Connecticut. Es un edificio cuya estructura metálica m

uy esbelta que no oculta la

visión. Todas las paredes

son enteramente de vidrio, de forma que la casa se hace transparente, permitiendo v

er desde un lado lo que ocurre en el otro, mirando a través

del edificio. Johnson diseñó la casa para sí mismo y al mis

mo tiempo como tesis para su graduación. Desde entonces Johnson vivió siempre en

ella, por lo que también se la denomina Casa Johnson.

-Torres KIO

Las dos torres que confor

man la llamada Puerta

de Europa, también conocidas como Torres KIO son dos to

rres inclinadas la una hacia la otra, 15° respecto a la ve

rtical, con una altura de 114 m y 26 plantas.

Bibliografia: http://es.wikipedia.org/wiki/Philip_Johnson

¿Qué es el Punto?

El punto es una «figura geométrica» adimensional: no tiene

longitud, área, volumen, ni otro

ángulo dimensional. No es un objeto físico.

Describe una posición en el espacio, determinada respecto de un

sistema de coordenadas preestablecido.

Definición: Señal circular de pequeño tamaño que destaca por el contraste de color o de relieve

sobre una superficie. Señal de dimensiones poco o nada perceptibles que se hace natural o artificialmente en una

superfici

e.

Lugar de

una recta,superficie o espacio al que se puede asignar una posición pero que no posee dimensiones.

Ejercicio 3

Descripción de tema: Elementos y principios básicos del diseño. El Punto

Objetivo: Que el alumno comience a comprender la fusión de los elementos del diseño, sus cualidades y características y como influyen en el diseño arquitectónico, utilizando mat

eriales sencillos y fáciles de manipular.

Materiales:

- 1 pliego de cartulina opalina

- 1 pliego de carton pop-up negro

- 1 plumón Sharpie negro

- Plantillas adheribles de puntos

de 1 cm de diametro

Tecnica y Procedimiento

Elaborar Seis composiciones empleando los siguientes elementos y conceptos

Concepto de 1. Equilibrios y 2. Desequilibrio

Base de opalina de 14x14

cm empleando 20 puntos pintados de negro

Concepto de 3. Orden y 4. Desorden

Base de opalina de 18x14 cm empleando 30 puntos pintados de negro

Concepto de 5. Armonia y 6. Contraste

Base de opalina de 28x28 cm empleando 40 puntos pintados de negro

Esto fue lo que hice para Equilibrio y Desequilibrio.

Equilibrio: Estado de un cuerpo proporcionado y con armonía entre los elementos dispares que integran un conjunto.

Esto quise representarlo con las misma cantidad de puntos y en el mismo orden en cada esquina como si fueran un peso, para mi eso representaba equil

ibrio por que no había un lado que no se equilibrara con el otro.

Desequilibrio: Falta de fijeza en la posición en el espacio.

Creo que con este fui muy obvia por que falta de fijeza para mi era o significaba que no tendría que haber mismas cantid

ades de cada lado o incluso formar un seguimiento que lue

go de rompiera para demostrar el desequilibrio de la composición.

Orden y Desorden

Orden: Forma de estar colocadas adecuadamente las cosas en un lugar y espacio determinado.

En este ejercicio pensé en lo primero que me imaginaba al pensar en orden, como cada punto debía tener un espacio quise irme por cantidades y pensé en colocar cierto numero de puntos e ir aumentando como una escalera, en este caso para completar los 30 puse primero cuatro, luego otra columna aun lado con otros dos y lo repetí dos veces mas para así tener este resultado.

Desorden: Alteración en el funcionamiento de un conjunto de objetos.

El segundo fue mas fácil por que representar desorden para mi era colocar los puntos sin ningún seguimiento o mas bien un orden que hubiera sido alterado.

Contraste

Contraste: Mostrar características muy distintas u opuestas a dos cosas cuando se comparan entre si.

Para representar contraste queria utilizar algo parecido a unos cuadros y colocarlos de modo que quedaran dos espacios en blanco, que contrastaran los cuatro pedazos de la hoja con lo negro de los puntos, creo que como debía utilizar 40 puntos los cuadros quedaron demasiado grandes, tal vez si hubiera dejado mas espacio en blanco hubiera quedado mejor.

Armonía: Proporción y correspondencia adecuada entre las cosas.

Como debía haber proporción y correspondencia quería algo que se diferenciara al equilibrio, quería representar los puntos como una especie de reloj de arena o como si los puntos fueran disminuyendo hacia el centro sin muchas alteraciones.

Me gustaba la forma en que había hecho los ejercicios pero una vez que compare mis trabajos con los de mis compañeros vi muchos otros ejemplos de contraste y armonía, esos fueron los principales que para mi me hizo falta definir mejor.

a la hora de calificar los trabajos mi ejercicios de desequilibrio tuvo varios puntos rojos y solo tuve un punto verde en equilibrio.

Bibliografia: http://es.wikipedia.org/wiki/Punto, Clases